2007年,一只高26米的巨型橡皮鸭驶入荷兰阿姆斯特丹港口,此后,“大黄鸭”风靡网络,其创造者就是艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼。
8月6日起,霍夫曼在中国内地的首个大规模个展“弗洛伦泰因·霍夫曼:欢聚!”在北京今日美术馆呈现,展出霍夫曼25件新作,涵盖其二十余年艺术生涯中最具代表性的作品。以“巨物面前,人人平等”为理念,霍夫曼希望自己的作品能够不带丝毫政治色彩或地域歧视,激发每个人最本能的快乐。
澎湃新闻记者在现场看到,此次展览占据了今日美术馆三层空间的展厅,涉及室内室外共8个单元,不同的主题对应着不同的展墙颜色,以回应“欢聚”这一主题氛围,在巨型动物的脚下和部分展陈空间都布满了“五彩纸屑”,现场还有一件600公斤重的《五彩纸人》,配以礼花装置,以营造派对的语境。展览的主体则是一个个巨大的动物,走进展厅,就像进入一个巨大的动物园。
放大的空间美学
2022年是弗洛伦泰因·霍夫曼工作室成立的第二十个年头。霍夫曼最著名的作品是他的巨型充气大黄鸭,这个巨大的漂浮雕塑曾出现在世界各地城市的港口和河流中,无论所在何处都能成为受到欢迎的临时打卡点。在此次展览中,一只中型的黄鸭只是作为客串,用以展示艺术家的创作脉络,但是霍夫曼的故事依旧可以从大黄鸭讲起。
展览中的黄鸭
大黄鸭微型沙盘
大黄鸭的视觉原型是许多国家婴幼儿洗澡时常见的澡盆玩具。弗洛伦泰因·霍夫曼在2007年发起的“大黄鸭”全球巡演的项目,则是让其从澡盆的小水域去到一个更大的水域,不同国家的广阔的水面成为了新的装置空间,保证了项目的可持续性和完整性,又唤起了人们对童年“浴盆小黄鸭”的记忆。
大黄鸭憨态可掬的造型引发了人们一系列的回忆和想象,体现着人的记忆和意识,而在空间体验上,空间之“大”与“小”的转变也引发出人们对“空间”和“自我”及其相互关系的重新审视和思考。
大黄鸭在北京颐和园的影像资料
霍夫曼总是喜欢将艺术品放大、再放大——这是冲击视觉最有效的方法。为什么要“放大”?霍夫曼本人就是“大个子”,1.92米的身高使他在观察日常物件时有着独特的视角,而这也引发了他将“放大”小巧事物的渴望——在这些巨型玩偶中间,“大个子”也成了“小人国”的居民。以“巨物面前,人人平等”为理念,霍夫曼希望自己的作品能够不带丝毫政治色彩或地域歧视,激发每个人最本能的快乐。
我们早已习惯了周围生活空间的尺度,这种人与物品、人与建筑、人与空间的比例关系似乎成为了定式。当这种定式被挑战、被打破时,人与物的心理距离就会随之改变,一切变得新奇和陌生,我们像是第一次看到这个世界的小孩子一样,感受到一种还未长大的快乐。
此次展览中,最能体现艺术家这一理念的是在今日美术馆中庭展陈的《生日虎》。
霍夫曼运用其标志性的放大手法,整件雕塑几乎填满整个空间。作品表面由一百多万个定制的气球组成。作品所表现的老虎是一只幼崽,憨态可掬。它戴着派对帽,传达了更人性化的形象。
巨大的生日虎
巨大的生日虎
展览的策展人谈及,此次展览被“破格”允许拆除美术馆的一小部分墙体以创建一个能够俯视《生日虎》的“小窗口”。由于这件作品体量极大,美术馆希望为观众提供一个“全景视角”,得以看到作品全貌,获得多维度、更完整的视觉体验。
为了“欢聚”
规模性、时间性、趣味性和参与性是弗洛伦泰因·霍夫曼艺术创作的核心。他在顽皮逗趣的姿态背后隐藏着许多微妙的潜台词。展览围绕着中庭的巨大的生日虎,许多小动物都戴着派对帽,有拟人化的特色的同时,也迎合着“欢聚”的主题,营造着一种愉悦的派对氛围。
所有的人类社会都有庆典和欢聚的文化,人们会在特定的时间、地点用仪式和典礼来纪念他们的胜利、欢愉,甚至悲伤。欢聚,是一种标志着重要里程碑事件的公共行为。随着大流行席卷全球,人们开始集体反思,在这样的大背景下,艺术家希望人们可以在庆祝与欢聚中重拾快乐,因为这正是人类独有的特质。
展览通过动物形象去编织关于人类社会庆祝活动的故事。这种叙事方法建立在寓言故事的传统叙事基础上,从而激发人们更深入的讨论。与人类相比,我们对动物角色的接受和认可度更高,因为后者很容易被视为“异类”,而不是“人类社会中的一员”。动物形象在文本和图像中都很容易辨识,而人们又可以根据自己的想法和本能去解读它们。这赋予了动物一种神秘感,既引人入胜,却又似乎永远无法读懂它们。
戴着派对帽的小鸟
戴着派对帽的小鸟
从远处看这些雕塑,就像栩栩如生的玩具,但靠近观察时,它们则是令人自感渺小的艺术装置,这样的观看方式为观众建立起一种纽带。霍夫曼说道:“物体庞大的尺寸让我们都感到渺小,它们创造了一种平等的感觉。”