“天价片酬”消失后，国产剧会更好看吗？(2)

反过来讲，由于片酬整体拉回到正常值上，演员在选择项目时，也会更倾向于选择优质的、能打造自身口碑的作品，而非简单地“向钱看”。从去年的“清朗行动”开始，到如今“限酬令”的发布，在周星看来，这是“双管齐下”的举措，会在很大程度上影响明星工作的心态甚至方式。

“可能有的明星过去是想着，我拿这么多钱，我管你剧好不好。但是现在反正就给你这些钱，你一年能拍的戏是有限的，所以这个时候，肯定会想着精挑细琢了。”

“限酬令”给行业泡沫的挤出开了个好头，当金钱不再是第一指标时，所有从业者自然都会更关注内容本身。

不过，在剧集制作成本的优化问题上，仅凭限制片酬，恐怕还不能一步到位。片酬降低后节省出的成本，会在多大程度上反馈到剧集制作的成果上，还需要在未来几年才能逐渐得到验证。

乱象，不止片酬

“天价片酬”无疑是大众最关心的问题，也是较为显性的症候之一。但要想实现全方位的行业优化，需要关注的问题还有很多。

2020年年底，编剧余飞、宋方金在微博发布名为《抄袭剽窃者不应成为榜样！》的联名公开信，共156位影视从业者联合署名，集体维权。随后，郭敬明和于正接连为了已经过去多年的抄袭风波道歉。这一事件让编剧行业正在经历的乱象再次浮出水面，引发大众讨论。

抄袭只是编剧行业乱象的冰山一角。《2019-2020中国青年编剧生态调查报告》显示，有75%的受访编剧，曾有过被“骗稿”的经历。即：核心情节或创意大纲被剽窃盗用，或者剧本被使用却不给署名等。其中近半数是入行不到三年的新手编剧。

被骗稿、薪资拖欠、署名权得不到保障……这些行业乱象的背后，都站着数不胜数的例子，如郭敬明在《小时代3》《爵迹》《冷血狂宴》等电影中开创的“副编剧”一职，就曾被编剧汪海林发微博讽刺为“本世纪最大发明”。

好的消息是，编剧的话语权的确正在逐渐提高。在去年年中颁布的《新著作法》第17条中，就明确提到“编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者享有署名权，并有权按照与制作者签订的合同获得报酬”。

观众也给予了编剧更多的关注度，编剧不再是隐于作品之后的“无名英雄”，也不是所谓“背锅侠”。对于好的作品，观众开始习惯将其归功于编剧，好的编剧甚至成为一部剧的质量保证和金字招牌。

针对编剧行业现存的问题，《规划》指出，应当“引导全行业重视剧本创作，从源头提高电视剧原创水平”，同时“加强剧本扶持项目推进督导和绩效考核，提升剧本扶持效能”。

《规划》内容截图

如果说“限酬令”经过了几年时间，终于逐步建立了固定而严格的标准。那么对于编剧的保护，目前看来才刚进入“初级阶段”。在周星看来，《规划》对于编剧行业的保护，是隐藏在对剧本创作的强调之后的，换言之，更明确、更落地的措施还在补充当中。

另外，对于编剧行业的人才培养，《规划》则特别提到了“高度重视青年创作人才培养使用，在创作生产实践中锻炼优秀青年编剧、导演、演员、制片人，支持青年创作人才挑大梁”，同时“鼓励主创人员到基层‘下生活’，积累创作素材”，这既是好的信号，同时也给创作者们敲响了警钟。特别是在现实题材的创作中，需要避免“悬浮”和“架空”的内容。

《规划》内容截图

剧本属于前期工作，而数据评估则是后期工作。多年以来，收视率造假现象一直是困扰行业健康发展的大问题。

金盾影视中心主任、《人民的名义》制片人李学政曾多次在公开场合指出：“90%以上的电视剧都存在买收视率的情况，收视率造假是困扰影视行业的一颗大毒瘤。”

他指出，目前常见的造假方式有两种：一是污染样本户，二是篡改数据。从上世纪90年代至今，有越来越多的影视机构和数据公司加入造假行列，或成为卫视造假的帮凶，或直接沦为造假的主谋。在这种情况下，剧方陷入极为被动的局面，不得不花费巨大数额的资金购买收视率。

为了驱除劣币，2019年底，国家广播电视总局就通过建立大数据系统、发布统计管理规定等一系列的举措，以解决收视率造假的问题。

《规划》则进一步指出：“加强中国视听大数据（CVB）应用推广，规范电视剧收视数据调查和发布秩序，解决电视剧收视调查突出问题，推动数据统计调查分析和电视剧综合评价机制有机结合。”

《规划》内容截图

在这背后，是解决收视率造假问题的两个明确方向：其一，是通过对CVB的强力推广，使其成为全行业统一的收视标准；其二，是摆脱“唯收视率”的固有思想，建立更综合、更多元的评价体系。

提上日程的标准化

无论是限片酬还是突出编剧的地位，最终指向的都是提升行业的标准化。对亟待提升效率的剧集行业来说，除了上述内容，提升方向还集中体现在人才培养、剧组流程标准化、综合评价体系等方面。

毕竟长久以来，部分剧组技术人员在整体从业素质水平上的参差不齐，也限制了作品的表达。

一位编剧就曾与毒眸聊起一场戏的“悬浮化”过程——当天的戏是拍一个部门的庆功宴，道具去厨房点菜，点了一桌子绿色的菜和绿色的啤酒瓶，毫无美感。“摆上来之后导演都傻了，这是什么东西？这是庆功宴吗？肉都没有。那个剧组里，导演每天都要把大量时间花费在与这种不专业的对抗上。”

这暴露了一个存在已久的问题：国内影视行业的基层工种，始终缺乏一套完善的人才培养机制和岗位标准。早在2016年时冯小刚就直言，电影行业需要自己的“蓝翔技校”。“我有时候觉得，一个摄制组除了主创，其他都是民工。我们特别需要培养怎样架一个升降机，怎样正确的装灯打灯，录音助理、服装化妆道具这方面的人。我们没有一所大学可以培养这样的人。”

凡影咨询创始合伙人王义之也在2020年的秋交会影视人才发展论坛上提到，当前影视行业标准数量少、空白地带多的现状直接导致了诸多行业问题，比如缺少岗位标准不利于人才的成长和定价；缺少人才标准，导致行业生产效率低下；缺少安全生产标准导致安全事故频发等。

针对电视剧技能人才培养问题，《规划》指出：围绕电视剧拍摄制作流程，加强摄影、录音、美术、服装、化妆、道具、烟火、置景、灯光、特效等技能人才培养培训和职业教育，建设高素质电视剧技能人才队伍。

《规划》内容截图