莫扎特与罗西尼隔空对话？威尔第、瓦格纳“双拼”？上海歌剧院新

　　上海歌剧院发布新一轮演出季菜单。

　　“上海歌剧院要秀肌肉了！”崭新的排练厅内，上海大学音乐学院院长王勇翻开了手边新出炉的节目册，一语道出期待，“从原创歌剧到‘双拼’音乐会，歌剧院要‘秀’最难剧目中的最难片段。”10月28日，上海歌剧院发布2019-2020年演出季菜单，共囊括19台44场演出、14场艺术导赏及歌剧沙龙。

　　三部原创歌剧齐头并进

　　新演出季将主打《晨钟》《田汉》《天地神农》三部原创歌剧。

　　10月初，民族歌剧《田汉》正式开排，聚焦国歌《义勇军进行曲》词作者田汉。编剧盛和煜感叹：“田汉，太有个性的一个人了，太精彩的一个人了。”发布会现场，饰演田汉的男高音歌唱家韩蓬正装亮相，带领合唱团演唱《田汉》片段“国之殇”。演唱时间不长，令人意犹未尽。作为重头戏之一，《田汉》目前正在加紧排练，拟于明年春季在沪首演。

　　男高音韩蓬领唱，与上海歌剧院合唱团一起演绎民族歌剧《田汉》“国之殇”。

　　原创歌剧《晨钟》以中国共产党先驱李大钊为主人公，书写的是一段改变中华民族命运的建党史。自去年首演以来，该剧还完成了普及版及音乐党课40场。当下，《晨钟》进入修改打磨提高阶段，上海歌剧院特邀导演熊源伟、舞美设计王欢加盟主创团队。明年再度与观众见面的《晨钟》，将改变之前“政论体”宏大叙事的表达方式，围绕李大钊的“寻道”与“殉道”两大主题，加强“戏剧性”的呈现与“歌剧化”的发挥。

　　以中华创世神话为题材的《天地神农》将于明年开启全国巡演。“三部歌剧，选题、风格、气质各有侧重，旨在通过不同的路径讲述中国故事。”上海歌剧院院长许忠说，每部歌剧在立项之初便将巡演列入计划，“通过广泛听取各方意见，打磨提高剧目的表演水平。”

　　在原创方面，舞剧《嫦娥》是上海歌剧院的又一力作。作品将突破以往舞台中嫦娥“奔月”后即告剧终的范式，保留最原始版“嫦娥奔月”传说的基本内核，用舞蹈诠释“但愿人长久，千里共婵娟”。

　　经典新制凸显中国元素

　　作为上海歌剧院的忠实观众，女高音歌唱家和慧、男高音歌唱家石倚洁献演新演出季，更令王勇感到欣喜异常。今年，由导演罗贝托·安多操刀，上海歌剧院复排经典歌剧《图兰朵》，和慧出演中国公主“图兰朵”。她说，虽然今年才开始尝试，但“图兰朵”是她潜心准备并期待了20年的重要角色。前不久，这一版《图兰朵》登台迪拜歌剧院，惊艳波斯湾。今年年底，《图兰朵》将回归沪上，在许忠执棒下，和慧将实现她的“图兰朵”中国首演。“世界级的华人歌唱家，选择了中国的歌剧院，也足以证明上海歌剧院的能力。”王勇说。

　　同样首演于2018年的轻歌剧《微笑王国》，由上海歌剧院与匈牙利布达佩斯大艺术宫联合制作，明年也将回归上海，“中国王子”石倚洁将演绎作曲家莱哈尔笔下的这段跨国之恋。

　　两部剧在制作过程中都强调“中国元素”。《图兰朵》利用多媒体投射中国场景或中式意境，与原舞台布景虚实结合，相得益彰。《微笑王国》序曲部分的皮影戏本就让人眼前一亮；而在之后的场景中，除了舞台布景、服饰尽显东方特色之外，还特地在苏城的妹妹——中国公主梅的舞步中，融入了中国宫廷舞蹈的元素；苏城被授予黄马褂以及娶亲等也充满了传统韵味。

　　“双拼”音乐会内含玄机

　　新一轮演出季中，两场“双拼”音乐会更是内含玄机。“快乐的大忙人——‘费加罗’之双剧对观情景音乐会”选取莫扎特《费加罗的婚礼》和罗西尼《塞维利亚的理发师》两部歌剧中最为脍炙人口的精彩片段。音乐会通过舞台区域的空间划分模拟出不同时空，形成“双剧对观”，仿佛莫扎特与罗西尼的隔空对话。“歌剧双雄会——威尔第&瓦格纳歌剧集萃音乐会”则将同样诞生于1813年的威尔第与瓦格纳两位作曲家的歌剧作品“双拼”。这场音乐会的难度可谓不小。

　　为纪念贝多芬诞辰250周年，上海歌剧院还特别策划了幻想之声、激昂之声、理想之声系列音乐会。青年钢琴家张昊辰以及蜚声国际的维也纳室内乐团，将与上海歌剧院合作演绎贝多芬交响曲和钢琴协奏曲两套全集。指挥家威尔·汉伯格、丹麦国家交响乐团首席指挥法比奥·路易斯等，也将带来贝多芬《第九交响曲》等曲目。

　　此外，艺术教育活动同样丰富多彩。演出季期间，“歌剧化妆间”将带领观众体验舞台妆的独特魅力，“元宵歌剧谜”结合元宵猜灯谜的传统习俗寓教于乐，“跟着指挥学合唱”则为广大爱好者创造专业合唱指导与实践的机会……