上影节丨陈可辛：我有危机感，但相信明天会更好

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　　昨日，第二十五届上海国际电影节大师班迎来首位嘉宾——导演、监制陈可辛。在将近四十年的电影生涯中，陈可辛执导了17部作品，监制了近40部作品。在现场，陈可辛畅谈了自己与电影的缘分。

　　父亲去世，才真正理解《甜蜜蜜》里张曼玉的笑

　　陈可辛的父亲是一位导演，虽然每天回家都津津有味地讲解自己的工作，但对儿子的要求却是“千万不要碰电影”，要做一份舒服点的工作。陈可辛与父亲的关系非常好，考大学时遵父命填报了当时热门的酒店管理专业，但上了一学期之后就熬不下去了，偷偷选了很多历史、艺术、电影的课程，最后还是觉得最喜欢电影，就转到了电影系。

　　回忆起父亲对自己的影响，陈可辛十分感性。他说，当年拍《甜蜜蜜》时，张曼玉饰演的“李翘”在停尸房看到丈夫尸体上纹着的米老鼠时，第一反应是笑，这个表情让陈可辛觉得不能理解。“我会觉得应该要面无表情，眼泪流下来才最完美。张曼玉有一种与生俱来的脆弱感，那是学表演学不来的。但是突然间她给我来了一个笑，我就懵了，就说不行。她跟我解释为什么要这样演，我说我完全理解，但就是觉得你刻意在演了。后来拍了8条之后，她说，我真的哭不下去了。没办法只能回去剪辑，最后还是选了笑着哭的镜头。”

　　陈可辛对这个镜头一直不是很满意，直到多年之后父亲去世，他才理解了那个笑容。“我半夜三点接到电话，他是很健康突然间走的，我第一个反应没有笑出来，但是我内心觉得很荒谬，觉得怎么可能，这是个笑话。”

　　陈可辛坦言，自己一直想父母年纪大了，他们走的时候自己哭不哭?拍《夺冠》的时候，陈可辛还专门请教过表演老师怎么哭：“我以后的人生里，还可能有几个机会要哭的，但是我哭不出来怎么办呢?”

　　父亲离开后，陈可辛整整三个月没有哭过。但在大师班现场，谈到自己的父亲时终于忍不住哽咽落泪，“今天我终于把情感发泄出来了。”

　　一直有危机意识，但相信明天会更好

　　在观众印象中，陈可辛几乎什么题材都能拍。《甜蜜蜜》是爱情片，《如果·爱》是歌舞片，《投名状》是动作片，《夺冠》是体育片，《亲爱的》又是现实主义题材。是否担心自己不能成为作者导演?陈可辛坦言，“我是一个需要生存的导演”。“一部电影能够回本其实已是相当不容易，我一直是一个有危机意识的人，所以就得顺着市场当时的要求去改变。”

　　如何面对自己并不感兴趣的题材?陈可辛说，好的坏的，喜欢不喜欢都是我的，我做了妥协，只要是我妥协的，我都认，都是我在那个情况下做到的最好，都是无愧于心的。我是这一两年才开始喜欢音乐剧，因为我女儿喜欢音乐剧，要去学音乐剧，拍《如果·爱》的时候我是不喜欢音乐剧的。我也不喜欢看任何体育运动，中学没玩过任何运动，结果我拍了两部运动电影。拍体育片的时候，我得一直回头看副导演，问他这个像不像。我也不喜欢看动作片，一看到打戏就快进。我只想听故事，对场面、技术都没兴趣，但我要拍《武侠》《投名状》，以上这些都是极其痛苦的事。但是有足够的故事和人物支撑我去拍这些题材，技术方面的事情我现在有资源去找很多专家，来帮我完成我没有感觉的东西。最重要的是不要违背自己的信念，自己相信的东西。

　　但无论拍什么题材，陈可辛喜欢拍的是感人的东西。“我有很温暖的信念，我也相信明天会更好。最近大家常讲一个词‘温暖写实主义’，我是特别相信这个‘温暖写实主义’的，因为我就是这样的人。”

　　选演员最看中“脆弱感”

　　张国荣、张曼玉、周迅······陈可辛的每一部新作，从选题材到选角都会成为大众关注的热点。在被问及“选择演员看中哪些指标”时，陈可辛的回答非常诚实——首先当然要有明星。因为没有明星就没有投资，没有投资就没有电影。

　　而无论是男演员还是女演员，必须要“脆弱”。无论这位演员饰演的角色有多坚强、多强悍，陈可辛也要求在演员的表演中，让观众看到这个人物脆弱的一面，“因为再强的人也有脆弱的时候。”

　　讲能让世界共情的中国故事

　　谈及去年新创立的制作公司，陈可辛表示，自己从小就喜欢看短剧，如今看到流媒体的改变，美剧开始能够在两个小时讲故事。我们有时候确实是被电影两个小时，或者一个半小时限制了，使得我们很多时候只能讲完一个故事，根本没时间把它讲透，也没时间把这些人物的内心描述得更细腻一点。“所以在这个情况之下，我很向往拍这种短剧，五集八集这种。中国有很多很好的故事，很多故事全世界的人都能有共情。”

　　文/广州日报·新花城记者：黄岸

　　视频/广州日报·新花城记者：黄岸