《七十二层奇楼》俨然一款大型真人版RPG游戏

­　　《七十二层奇楼》

­　　《七十二层奇楼》

­　　第二期《七十二层奇楼》播毕，从网络舆情来看，进步是明显的。

­　　作为一档风貌全新又信息密集的节目，在传承文化的核心诉求之外，贴近年轻受众喜好的表达方式，让其厚重却不失活泼：整档节目充满了未知和神秘，除了总编剧南派三叔脑洞大开的奇思妙想，博大精深的传统文化赋予了层次和张力，人气和颜值齐飞的探秘团极具吸睛实力，而“网游感”又带来引人入胜的代入感。

­　　主打“奇”（奇人、奇事、奇景、奇观）、“浸”（沉浸式渗透）、“鲜”（节目形态、内容新鲜）、“韵”（传统文化的浓郁风味）四大元素，两期过后，文化剧情综艺风的标签已然立起来了。很多观众表示，这档节目颇像一款大型真人版RPG游戏，“造梦者”南派三叔是全局的掌控者，他用一双上帝之手，左右着嘉宾的节目命运，也牵引着观众的新奇视角。

­　　南派三叔坐镇大boss

­　　既是造梦者，又是进程的掌控者

­　　探秘于瑰丽之巅，行走于繁华之间；辗转南北，道破乾坤，上下求索，传承不息。

­　　南派三叔跨界操刀综艺，自然沿袭了其最为擅长的冒险风格和文化元素。天马行空的想象，张扬而充满颠覆的情节，对浩瀚历史文化的深度挖掘及二次演绎，都在《七十二层奇楼》得以凸显。

­　　很多人问过南派三叔：《七十二层奇楼》到底是什么？

­　　三叔说：“最开始的时候，我也很难回答，因为我也不知道这个作品属于什么范畴。真人秀是一种我熟悉但是疏远的东西，我大体以为主办方想要我设计一个孤岛，或者一个地下的古迹，然后不同的嘉宾走进去，看他们是否安然无恙的出来。对于这样的预期我确实是兴奋，因为想到我只需要在监视器后看到有人在我设计的迷宫里跑来跑去，我就超开心。但设计到后来，我意识到一个横向的迷宫，已经无法满足我的野心了。所以，这个迷宫最后被竖了起来，变成了一栋七十二层的古楼。”

­　　节目中，三叔的身份既是“造梦者”，也是“掌控者”。观众想必已经发现了，节目拥有两层空间：一层是明星嘉宾的探秘空间，一层是南派三叔坐镇的“中控空间”，他拥有刘畅、娃尔两名助手，可以视频监控探秘团的一举一动，以电话、书面的方式发布任务和安插线索，还通过一个“人偶棋局”排兵布阵，部署每期人物的出现与消失、身份和任务。

­　　故事一开始，南派三叔对探秘团发出呼救，称“我被困在奇楼里了，只有找到天工秘术，破解奇楼的幻境，才能救我出去”，这是全季的主导任务，但同时也让不少观众心生怀疑：“感觉三叔这个大boss不简单啊，是敌是友根本分不清，背后是不是还藏着什么惊天布局呢？想想都刺激！”上帝角色的加入，令节目悬念丛生。

­　　电影大片式的情境设置

­　　主题设定贯穿始终，服化道处处走心

­　　七十二层奇楼，就是一个竖立的巨大秘境。节目如影视大片一般编撰了一个完整的叙事时空：“位于长沙的某座纪念馆里，暗藏着一栋结构复杂的七十二层奇楼，相传一部记载了明朝中叶以前中国古代农业和手工业生产技艺的天宫迷术，就藏于奇楼中。之后每一年五月，都会有探险家陆续收到不知从何处寄出的请柬和装备，请柬中出现了天工秘术的线索，应者云集……”

­　　节目给一群人的出发以及为何出发、如何出发，设定了合理的动机。即便是关照到现实层面，它同样是一次富有意义的“旅行”。在这个过程中，南派三叔希望展现中国各种传统文化的魅力，让大家看到中国四大发明之外那些巧夺天工的技术；明星嘉宾则担负文化传承的使命与责任，带领观众历经挑战，探寻民间智慧的结晶。

­　　人物状态，终究是由情境激发的。在情境设置上，《七十二层奇楼》有两点值得称道：

­　　第一，大情境的整体推进。一脉相承了制作团队盛唐时空在《二十四小时》的连续剧情综艺特色，《七十二层奇楼》在一以贯之的大脉络下，每一期又单独成篇，结合当期要获取的“天工秘术”使命量身拟定主题、选取场景、设计任务、选取嘉宾，然后让探秘团通过任务卡去找寻目标，完成挑战。故事走向和节目任务紧密勾连，使得整季节目的完整性、衔接性更强，成功激发受众追看的欲望。

­　　第二，小细节的匠心独具。为了营造个性情境，从二次元到三次元的呈现，道具大大们一直在力求缩减偏差，一期几百样精小道具，有些只会出镜一秒甚至更少，但从构思规划到设计制作却需要上百万个一秒钟，第一期的“小人国”就极具代表性。多处环节布景中，韵味和谐的颜色搭配，中国元素的恰当运用，使人不禁有穿越时空之感。有热心网友发现，第二期于朦胧还还原了《太子妃》里的服装。朝堂之上的华丽风，秒杀“五毛感”。

­　　沉浸式剧情综艺虚实切换

­　　在真实个性和情景演绎之间，双线考察MC

­　　沉浸式剧情综艺顾名思义，一方面它需要激发真人秀中人物的真实状态，一方面需要嘉宾代入新的角色设定，沉浸在编剧设定好的环境和剧情中，开展任务。在这样的类情景剧中，“真实”和“表演”会成为悖论吗？事实上，剧情虽是设定的，进程却是开放的，无形中需要嘉宾同时兼顾“设定的我”和“本来的我”两种状态，二者都是即兴发挥。

­　　正如一名热心网友看完第二期后的留言：“有人说剧本痕迹明显，真人秀反而会失真。我个人并不太这样看，《七十二层奇楼》里的MC是在‘ 玩游戏’，电视机前的观众却是在看嘉宾的表现。‘ 玩的人’与‘ 看的人’ 其实是很难共享解题参与感的。就像我们玩密室逃脱，解题的人嗨得要死，而局外人并不会有这种感受。观众很大程度的观感集中在好不好笑、我有没有被吓到、是不是叹为观止、是不是感受到MC所感受到的。从这一层推导，就希望节目的剧情和MC能够合一，他们在这个剧情里入戏，我才能感知到其中的乐趣。像这一期里的吴磊、吴亦凡和大老师我觉得都是入戏的，很拼很有趣。”

­　　就最新一期节目来说，最能体现虚实身份切换的是任达华。因为在朝堂营救中“牺牲”了自己，他变成了画中人失去了记忆，而且加入了少年队，和原本所在的兄弟队成了竞争对手。“失忆状态”就是一种人为假设的剧情设定，所以他在面对兄弟队时的“影帝演技”，成了莫名的笑点和萌点。对于MC们来说，身份设定没有圈定他们的发挥空间，继“推理凡”“机智凡”后又在本期上线的“忽悠凡”之所以成为焦点，也就是因为观众看到了吴亦凡的全新一面。