新生活+旧时光，青春怀旧剧的新语法(2)

影视界有项约定俗成的认识：电影重视氛围塑造，而电视剧重视对白设计。而近年来，这种成规似不再准确。影像语言的诗意呈现不分屏幕大小，言情、抒志的氛围感营造在原本对白偏密集的电视剧艺术中日渐占据更重要的篇幅。国产电视剧行业对电影感氛围塑造的企图心，已成一股潜在的美学目标，也深刻影响着青春怀旧剧的影调设计，但偶有过犹不及之处。

《乔家的儿女》精准还原了南京上世纪七八十年代的社会风貌和日常器皿，老一辈观众对此赞不绝口，但也还有观众挑剔该剧的场景“搭建感”过强。《光阴》为了维系观众对青春剧的常规类型认知，则有心或无意中用力过猛地营造青春和怀旧气息兼具的光影氛围，被观众一再吐槽“滤镜失真”。青春怀旧剧对影像的诗意追求远超其他剧情片，因此，对光影、布景、道具的设计和选用，可谓“增一分太肥，减一分太瘦。”

事实上，“诗意氛围”有时不在于滤镜，优秀的青春怀旧剧能以颇有巧思的影像修辞取胜。每一处场景——例如筒子楼、小街巷、阁楼，每一件带有岁月痕迹的日常用品——例如红白游戏机、随身听，还有方言、地方美食……这些既是重要的记忆证物，也是影像修辞的有机组成部分，即使没有滤镜加持，也不能遮掩其光晕。倘若编导把握住这些亮点，放弃那些虚浮空洞的滤镜与布光，相信“青春”加上“怀旧”元素的剧集依然可以呈现更为上乘的艺术质量，成为观众的心头所好。