人艺七十茶正酽(2)

人艺历史上第三位院长张和平，特地穿了一件红衬衫，他将这一天视作人生中的大日子。他带来了一件自己称之为“传家宝”的小本子，“我在2007年11月23日就职那天的发言稿，以及2014年6月10日离任那天的发言稿都在上面。”那两次发言张和平没有念稿，全背下来了，而70周年院庆日，他将当年的离任稿几度哽咽地念了一遍，他说自己今天的心情与8年前出奇相似：

“今天是我人生中的节点，也是人艺历史上的一个节点，节点就是节日。感谢命运和组织的安排，我有了一个到北京人艺工作的机会，作为一个学话剧表演出身的人，有了一个圆梦的机会。人艺62年的历史没有一出戏只有开幕没有关幕，起承转合是戏剧的工作，又何尝不是人生的工作。戏如人生，从2007年11月23日至今，已经六年半了，原本以为是来这里垫个场的，没想到超过了一届的任期……这段日子一直在回望六年半以来的所有，有不少事想起来如果当时那么办就好了，为了那些不该有的遗憾，我要向所有的不应该道歉，总想追求完美，但完美是不存在的，我忘不了和谐而融洽的每一个点滴。往事如烟，往事并不如烟，如烟不如烟，无怨无悔无言。”

濮存昕：我们不是老大，不是天下第一

老一辈眼中的“小濮”濮存昕，如今已虚岁70。前一日院庆晚会谢幕时，濮存昕、杨立新和夏立言携手走上舞台，那一刻，他突然意识到自己已经是一个退了休的演员。

在濮存昕看来，人艺有三宝、三个命根儿。“一宝是剧场，当时首都剧场的建造用的是给修建大会堂备的料，而且提出一定要盖休息厅，不能出了剧场就是大街，观众可以在这里交流，因此占地面积多出很多，到现在这座剧场都是最好的话剧剧场。更要有最好的舞台设施，据说当时连夜报到了周总理办公室，希望能有转台，但在当时这些舞台机械还需要进口。我小时在首都剧场看到雕梁画栋，那个年代感觉就像奶油蛋糕一样。去年曹禺剧场开张了，寸土寸金的王府井，又多了这样一座剧场，这是做梦的地方，让人艺能够在21世纪还能再翻一番儿。第二个宝是作品，要不断有好戏给观众看，这是值得北京称之为‘文化名片’的。第三宝则是人才，人才不仅仅是演员，整个剧院的生产系统都要聚集人才，今天剧院仍有这样的蓄力，同张和平院长当年凤凰会梧桐有直接的关系，那个阶段是我难忘的创作高峰期。”

濮存昕眼中的三个命根儿则分别是党和政府的领导、观众的喜爱以及全社会的爱护支持。“这座剧院曾经很好，不能萎靡了，种好梧桐树凤凰就会来。但是没有观众我们不能生存，也正是因为有观众，我们这些在台上的人才懂得自尊，才爱自己的脸面。全社会的爱护包括人艺之友，专家媒体，甚至是那些不仅仅‘说好’的看门道的人。我们要检点自己，我们不是老大，不是天下第一，疫情前的邀请展是要横向和世界比较，这是近十多年来我自己有所长进的一个学习过程。”

冯远征：人艺舞台比青年人想象的更宽广

副院长冯远征作为85学员班的佼佼者，他说自己和自己这一代演员，是在剧院的庇护和包容下成长的。“从剧院的同路人到赶路人，再到引路人，一路走来，身份在变，赶路也在变，始终不变的是艺术追求，浓缩成一句话：站人民立场、展艺术风格、树家国情怀。人艺最大的生产力是人才，剧院始终关注人才建设，表演学员班、青年演员培训计划等等，建立科学的体系，用绩效改革等制度机制留住人才。70周年，我们仿佛站在历史与未来的交汇点，姿态昂扬地迈向下一个10年，这时我想对青年人说，人艺的舞台比你们想象的更宽广。”

于震：和蓝天野老师那次谢幕终生难忘

2001年进入人艺的于震，已经在这座剧院工作了21年。蓝天野的那句“不要叫我大师泰斗，称作演员就是对我最高的褒奖”，对他影响至深，“什么是演员，演员是在舞台上塑造活生生人物形象的人，我们与编剧、导演以及同台的演员共同努力，塑造出一个个人物形象，观众认可的是我们塑造的人物形象，而绝非演员本人。演员也是老百姓，表演只是我们的职业，而明星是以个人魅力得到粉丝的追捧，同演员是两个完全不同的行当。”

建院68周年时，于震有幸与蓝天野和濮存昕共同演出《茶馆》第三幕，“我何其有幸饰演王利发，到今天我都清楚地记得，谢幕时，我们把蓝老请到舞台中央，但他却在台上抓着我的手说：按角色的顺序来谢幕，那次谢幕我终生难忘。那一刻我清楚地知道，是王利发在谢幕，不是我于震。”

本组文/本报记者 郭佳

摄影/本报记者 王晓溪