人们对民谣音乐的态度逐渐走向善恶两种极端,近年尤是。太多的新人跃入视野,而消失的速度也同样迅捷,鱼龙混杂,眼花缭乱。如果华语音乐对听众来说价值的标准取决于走心的程度,那民谣音乐在这一点上的担子无疑更重——词要深又要达意,曲要透又要精致,如此沉淀筛选,那么做作的、肤浅的、无病呻吟的、言之无物的,很快就会被淘汰,走向不复之恶。所以,听众对民谣音乐的高标准、高要求,本就取决于这种存在性的理由与逻辑。失去了深刻的含义与价值,只留虚假浮夸的媚态,是不可能生存下来的。
民谣方磊曾用艺名“三块石”,因倾向于说唱类音乐而成名网络,而后又发展于幕后,协助他人制作专辑与电影配乐,所以,在音乐的认知性与专业性上,都有超越网络歌手的水准与质感。而他歌词的“接地气”也是最初走红的原因之一,将东北语言文化中的戏谑与幽默展示在作品当中,犀锐而真实。10月发行的新专辑《某》彻底转型为民谣,说唱则以“意”的形式保留在歌曲的思想表达中——如此一来,方磊的民谣音乐所能传达的内容与讯息就变得非常丰富,大量故事与思想的传达,都通过精彩词句碰撞释放出来。此外,中华传统音乐文化也是他风格的重点,民族与古风乐器在专辑中的运用非常广泛,让《某》从内到外都渗透着一股淳朴而深刻的纯粹感。这份新民谣之力深刻而到位,充满了浓厚的人文价值与个性异彩。
首曲《暖冬》以纯音乐序曲形式开篇,古风韵律烘托吉他的温柔,节奏缓慢踏足于幻想的画面,述说无声胜于有声的心情故事。民乐器的肃穆制造内心层面的留白,引导听众的情绪与心境迈入专辑的逻辑中心,序曲是门,也更像一副概括性的音乐地图;《再见某人》旋律动人耐听,唱法偏向主流,提供了良好的接受度与传唱性。主歌旋律有很多高明的转点,使曲子通俗却不流俗,副歌有精妙的和声处理,回音仿若在听觉两壁旋转徘徊,在提琴与民乐的东西交融下,副歌爬攀而上唱出精彩的高音,让本显主流的抒情力产生升华,成为专辑不能忽视的概念主打;《能不能》以自然念白制造即兴巧思,口琴风琴与电子音效编织出细密的情绪之网,静怡而踏实。方磊的声音表现清透纯净,随着编曲逐渐缜密复杂,演唱感情也扶摇直上,颇有戏剧感。采样经典老歌、曲末大合唱的制作手法,也为作品带来饱满的听觉画面感。