现场｜设计师加埃塔诺·佩谢个展：人无完人(2)

今日美术馆馆长张然表示，“加埃塔诺·佩谢先生以个性而独特的设计风格在上世纪60年代意大利的设计领域开辟出一条独特而绮丽的路径。他在设计中充分发挥实验性，在半个多世纪的设计与艺术生涯中，从未间断过对创新的探索。”

关于创新，佩谢的答案是——创新就是把未来变成现在。他在设计上的创新精神体现在材料、造型、颜色、理念等等方面。其中，对树脂材料创造性的实验和研究是他重要的工作内容之一，他一直在不断实验，拓展对树脂这种材料的认知。他利用树脂材料随机产生的流动特征及晕染效果赋予作品独特的颜色和纹理，让每件作品都具有独特造型。

展览现场

为呈现一个更为全面的加埃塔诺·佩谢，展厅三层则利用文献、模型和大量手稿等资料向观众展示了佩谢在建筑领域的思索和探索。

佩谢珍爱自然，在他看来，“自然形成的、客观存在的生命体最美。”他的设计创意时常从自然中汲取灵感，同时以自己的作品反映现实中亟需改善的环境问题。展览中，我们向观众呈现佩谢与“环保”主题相关的众多设计作品，它们以或抽象或具象的造型与自然发生对话，唤起公众对生态问题的关注。

其中，“有机建筑”是佩谢以建筑师的身份于1989-1993年间的开创性设计成果，这一建筑成为世界上首个垂直花园。该建筑表面郁郁葱葱的是132种本土植物和树木，能有效缓解城市内的热岛效应，显现出了佩谢在环保领域的践行力。

佩谢的“有机建筑”作品

佩谢从1974年开始了“孤独教堂计划”。他自述：“我意在呈现一个可供人在大都市里实现自我隔绝的庇护所。这个场所可以是停车场或一片空地，占地至少60x30米。至于它所在的城市，我倾向于是纽约。这件作品是我对于城市化不断扩张所造成结果的思考的产物。我们需要不时地在一个能够让我们独处的地方停下来短暂停歇片刻，在这种情况下，我设计了这个项目——一个能使我们在城市里避世独处的空间。”

佩谢的“孤独教堂计划”作品

而另一组作品《巴伊亚小屋》是佩谢在巴西进行的一次结合当地自然与人文的建筑实验，他在当地建造了巴伊亚小屋，并将许多巴西当地材料融入其中。佩谢设计的巴伊亚小屋，有既多样独立，又相互关联的六个结构，蕴含着多重感观体验，承载着动物世界、自然与人类的鲜明符号。

佩谢，《巴伊亚小屋》

除此以外，佩谢许多具有前沿性和探索性的建筑设计构思，如《美国俄克拉荷马州纪念馆手稿》《多元论建筑手稿》《重建世贸中心手稿》等珍手稿也出现在此次展览中。

重建世贸中心手稿

展览现场

展览将持续至6月30日。