推动产业新生，突破类型化限制 | 直击金鸡奖「新影像·手机电影计划」(2)

　　王丹则站在受众主体的立场，明确了手机电影的定位：“手机电影一定是在极为便捷的条件下产生的作品，它是一道独特亮丽的风景线，真正属于大众，而不属于精英，属于民间，而不属于殿堂，一定是大众的狂欢。”

　　电影产业链在5G时代的延展

　　随着技术与工具的不断变化，硬件会反向导致艺术的内容与形式产生变化，辅之先锋创作者的引导和强大的民众基础，手机电影对整个电影产业链的影响无疑会愈发凸显。

　　就像王丹的总结：“手机是5G互联网时代集中展示的工具和平台。而手机电影是电影产业链的延展。”而这个延展具体可表现为三个方面：

　　首先是对现有端口的支持。于前端，手机麻雀虽小五脏俱全，可以做到基本叙事，表达创作思维，然后参加创投。它不等于低廉，只是风格不需要那么华丽。对于一些真正想拍大电影的创作者来说，目前只能用手机去过渡和实践。于后端，他在做每部电影后期的时候，都会通过手机观看特效组和剪辑组上传的视频，更像是一种输血机制。

　　其次是与院线电影的关系。关于这点，几位嘉宾的态度高度一致，即手机电影无法取代院线电影，它是独立的影像形式。毕竟，手机不是电影设备，现阶段难以匹敌专业的器材，但是它可以在网络的语境中，将自由性做到极致，进而改变大家的生活方式。

　　不过，这并不代表着未来也是如此。据李昌竹透露，现在华为的图像拍摄制式已达4K，符合院线银幕的成像标准，同时也有用机体自有收声的手机电影出现，未来手机电影将产生无限可能。

　　第三是手机电影的自有发展。郑大圣从创作角度表示：“手机电影没必要靠近传统电影的物理指标和美学意识，必然会发展出自己的语言和传输方式。我特别愿意设想有全手机流程制作的活动影像。从拍摄、剪辑到后期的混音与调色，都在手机界面内操作。”

　　针对这种想象，李昌竹从技术发展上进行了前瞻，手机视频会带来更大的软件、硬件、端云的协同以及一些硬件软件化的能力，有可能是云端的编辑机通过5G技术联到大家的终端上，让大家分时的去处理。致使整个商业逻辑和商业的信息流和资金流会有所改变。

　　而从内容的评选标准看，田羽生认为，应当在硬件配置上给予规定，郑大圣则认为，多想一些传统院线电影做不到的东西，采用一些仅有手机电影能做到的东西，比如竖屏拍摄，让风格更加多元化。